'이어 장식장' 은 성경의 이야기 ‘오병이어(五餠二魚)’에서 영감을 받아,
결핍 속에서 나눔으로 완성되는 풍요의 개념을 현대 가구로 재해석한 작품이다.
두 마리의 물고기를 형상화한 전면 패널은
‘나눔’을 통해 더욱 커지는 생명의 순환과 조화의 이치를 상징한다.
권관 작가는 이 이미지를 동양적 선과 질감, 재료의 대비를 통해
‘형태는 단순하지만, 의미는 깊은’ 조형으로 풀어냈다.
밝은 톤의 자개 버전은 빛과 은혜, 나눔의 기적을 표현하며,
어둡고 깊은 톤의 삼베 버전은 삶의 토대와 인간적 겸허함을 상징한다.
서로 다른 두 버전은 마치 ‘빛과 어둠’, ‘물질과 정신’의 양면처럼
하나의 이야기 안에서 상호를 비추며 완전한 균형을 이룬다.
프레임은 단순하고 절제된 형태로,
하나의 기념비처럼 세워진 구조는 시간과 신념의 흔적을 담아낸다.
이는 단지 가구의 구조가 아닌, 믿음의 공간을 지탱하는 상징적 형태로 작동한다.
'이어 장식장' 은 결국 ‘나눔과 순환’을 주제로 한
권관의 현대적 오리엔탈 미학의 응축된 표현이다.
전통의 소재와 종교적 상징, 그리고 현대적 구조가 어우러져
공간 속에서 은유처럼 빛나는 기적의 조형물 로 완성된다.
H1150 D380 W400 다리H750
오크 위에 유색 도장, 자개 위 UV 프린트
'이어 장식장' 은 성경의 이야기 ‘오병이어(五餠二魚)’에서 영감을 받아,
결핍 속에서 나눔으로 완성되는 풍요의 개념을 현대 가구로 재해석한 작품이다.
두 마리의 물고기를 형상화한 전면 패널은
‘나눔’을 통해 더욱 커지는 생명의 순환과 조화의 이치를 상징한다.
권관 작가는 이 이미지를 동양적 선과 질감, 재료의 대비를 통해
‘형태는 단순하지만, 의미는 깊은’ 조형으로 풀어냈다.
밝은 톤의 자개 버전은 빛과 은혜, 나눔의 기적을 표현하며,
어둡고 깊은 톤의 삼베 버전은 삶의 토대와 인간적 겸허함을 상징한다.
서로 다른 두 버전은 마치 ‘빛과 어둠’, ‘물질과 정신’의 양면처럼
하나의 이야기 안에서 상호를 비추며 완전한 균형을 이룬다.
프레임은 단순하고 절제된 형태로,
하나의 기념비처럼 세워진 구조는 시간과 신념의 흔적을 담아낸다.
이는 단지 가구의 구조가 아닌, 믿음의 공간을 지탱하는 상징적 형태로 작동한다.
'이어 장식장' 은 결국 ‘나눔과 순환’을 주제로 한
권관의 현대적 오리엔탈 미학의 응축된 표현이다.
전통의 소재와 종교적 상징, 그리고 현대적 구조가 어우러져
공간 속에서 은유처럼 빛나는 기적의 조형물 로 완성된다.
H1150 D380 W400 다리H750
오크 위에 유색 도장, 자개 위 UV 프린트